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Peinture, Art nouveau (décoration), Bruxelles (Belgique), Allégories -- Dans l'art, Henri Privat-Livemont (1861-1936), Décoration par sgraffite
Allégorie de la ville de Bruxelles
Institut Diderot, rue des Capucins 58, Bruxelles (Belgique). Ancienne école normale Emile André (1902). Architecte : Henri Jacobs. Préau : sgraffite de Henri Privat-Livemont (1861-1936), allégorie de la ville de Bruxelles.
Photographie, Politique et gouvernement -- Caricatures et dessins humoristiques, Art dans la rue, Monuments commémoratifs militaires, Sofia (Bulgarie), Street art, URSS. Armée rouge, Webcomics
Bas-relief russe détourné le 18.06.2011
Bas-relief commémorant l'armée russe, détourné le 18/06/2011. De gauche à droite : joker, père noël, superman, mc donald, capitaine america, super woman. Le monument aux soldats de l'Armée soviétique, ou monument à l'Armée rouge, est un monument situé dans le centre-ville de Sofia, capitale de la Bulgarie, sur le boulevard Tsar-Osvoboditel non loin du pont aux Aigles (Orlov Most) et de l’université. Élevé en 1954, dix ans après le coup d’État du 9 septembre 1944, il est dédié à la victoire de l'Armée rouge durant la Seconde Guerre mondiale. À son sommet un soldat de l’armée soviétique trône flanqué de part et d’autre d’une femme et d’un homme bulgares. Le monument est par ailleurs composé de bas-reliefs secondaires. Le 18 juin 2011, un bas-relief du monument, composé de statues de soldats libérateurs, est entièrement détourné par un ou plusieurs street artists, recouvert de peinture de sorte qu'ils apparaissent en personnages de comics américains, dont les super-héros Superman et Captain America.
Peinture, Artistes japonais, Fleurs -- Dans l'art, Pivoines, Estampes en couleurs japonaises, École ukiyo-e, Japonais (langue), Canaris, Art (Époque d'Edo) -- Japon (1600-1868), Art edo, Hokusai Katsushika (1760-1849)
Canari et pivoines
Canari et pivoines, 1833, par Hokusai Katsushika (1760-1849) : L'art japonais de l’ukiyo-e "Images du monde flottant ou souffrant" est né dans la ville d'Edo (aujourd'hui Tokyo) durant l'époque de Tokugawa ou d'Edo (1600-1868), une époque relativement paisible durant laquelle les shoguns Tokugawa gouvernaient le Japon et ont fait d'Edo le siège du pouvoir. La tradition d'estampes et de peintures sur bois ukiyo-e s'est poursuivie jusqu'au XXe siècle. Cette estampe, réalisée en 1833 ou 1834, fait partie de la série "Petites fleurs" de Katsushika Hokusai. Sa couleur de fond et sa taille sont inhabituelles. D'autres exemples de cette estampe, que l'on trouve au British Museum et au Musée national de Tokyo, ont un fond bleu intense. Elle est similaire à une estampe de la collection James A. Michener de l'Académie des Arts d’Honolulu et, comme celle-ci, porte des cachets du censeur et de l'artiste.
Fontaine Boulbonne à Toulouse
Située à l'angle des rues Boulbonne et Cantegril, à l'endroit où se trouvait jadis le puits des Quatre-Carrés, la fontaine Boulbonne est l'œuvre du sculpteur toulousain Labatut. Le mur aveugle contre lequel s'adosse la fontaine est revêtu de briques et comporte des courbes et contre-courbes, inspirées des autres immeubles de la place. Sur le socle central repose une sculpture imposante de Labatut, allégorie représentant la Garonne offrant l'énergie électrique à la ville de Toulouse. L'eau jaillit de têtes de lions et s'écoule dans trois bassins circulaires situés au pied de cet ensemble. La sculpture fut remise en valeur en 1984 par l'architecte Bernard Calley. Le mur pignon et l'éclairage ont été repris en 1997. Source : http://www.toulouse.fr/web/la-mairie/decouvrir-la-ville/patrimoine/les-fontaines
Fontaine Boulbonne à Toulouse
Située à l'angle des rues Boulbonne et Cantegril, à l'endroit où se trouvait jadis le puits des Quatre-Carrés, la fontaine Boulbonne est l'œuvre du sculpteur toulousain Labatut. Le mur aveugle contre lequel s'adosse la fontaine est revêtu de briques et comporte des courbes et contre-courbes, inspirées des autres immeubles de la place. Sur le socle central repose une sculpture imposante de Labatut, allégorie représentant la Garonne offrant l'énergie électrique à la ville de Toulouse. L'eau jaillit de têtes de lions et s'écoule dans trois bassins circulaires situés au pied de cet ensemble. La sculpture fut remise en valeur en 1984 par l'architecte Bernard Calley. Le mur pignon et l'éclairage ont été repris en 1997. Source : http://www.toulouse.fr/web/la-mairie/decouvrir-la-ville/patrimoine/les-fontaines
Fontaine de la gare du Palais à Québec
La Fontaine Éclatement II est l'oeuvre du sculpteur québecois Charles Daudelin qui s'affirma comme pionnier dans l'intégration de l'art à l'espace public. Située dans le Vieux-Port de Québec près de l'édifice Services Canada.
Photographie, Peinture et décoration murales, Carreaux de faïence, Pablo Picasso (1881-1973), Art mural, Artistes espagnols, Guernica y Luno (Espagne. - Bombardement) (1937), Guernica y Luno (Espagne)
Fresque de Guernica
Reproduction murale (en carreaux de faïence) du tableau de Pablo Picasso affiché dans la ville de Guernica. Photo libre (Loi panorama : décrêt législatif royal espagnol de 1996).
Photographie, Humour, Murs, Art contemporain, La Réunion, Graffitis, Anthropomorphes, Hominoïdes, Jace, Coeur -- Folklore, Gouzou
Gouzou et son amoureuse à La Réunion
Gouzou et son amoureuse, à La Réunion. Jace est un graffiti-artist français, originaire de la ville normande, le Havre, il vit aujourd'hui à la Réunion. Il est l'auteur des gouzous, petits personnages que l'on trouve dans les rues des villes et au bord des routes. Spécialisé dans le détournement d'affiches publicitaires, il a exposé ses œuvres aux quatre coins de la Réunion et du monde à plusieurs reprises depuis 1996. Il a également publié à compte d'auteur plusieurs ouvrages où l'on retrouve sous forme de photographies le travail exécuté sur le terrain. La qualité de ses œuvres lui ont valu plusieurs publications dans différentes revues internationales. Source : http://fr.wikipedia.org/wiki/Jace
Photographie, Grenouilles, Géants, Montréal (Canada), Topiaires, Animaux -- Dans l'art, Art topiaire, Formations végétales
Grenouilles végétales
Grenouilles végétales, contribution de la ville d'Atlanta aux MIM 2013 (Mosaïques Internationales de Monréal).
Peinture, Néo-impressionnisme (art), Peintres français, Byzance (ville ancienne), Istanbul (Turquie), Marines (peinture), Pointillisme (art), Paul Signac (1863-1935), Corne d'or (Istanbul, Turquie), Minarets
La Corne d'or et Les Minarets
La Corne d'or. Les Minarets par Paul Signac (1863-1935). La Corne d’Or (en Turc Haliç, en grec ancien Χρυσόν Κέρας / Khrusón Kéras) est un estuaire se jetant dans le Bosphore à Istanbul. Cet emplacement qui forme un port naturel fut aménagé par les colons grecs pour former la ville de Byzance. Sous l’empire byzantin les chantiers navals y étaient installés et un mur d'enceinte le long de la berge protégeait la ville des attaques navales.
Photographie, Cinq (le nombre), Oeufs, Tours -- Espagne, Géants, Art contemporain, Peintres espagnols, Figueres (Espagne), Salvador Dalí (1904-1989), Surréalisme (art)
La tour aux oeufs monumentaux de Dali
La tour aux oeufs de Dali, Théâtre-Musée de Figuèras en Catalogne. En 1960, Dalí commença à travailler sur son théâtre-musée, dans sa ville de Figueras. C'était son plus grand projet. Il y consacra la plus grande partie de son énergie jusqu'en 1974. Il continua à le développer jusqu'au milieu des années 1980. Avec l'accord du maire Ramon Guardiola, il choisit les ruines du théâtre de Figueres incendié lors de la guerre civile espagnole, où il avait réalisé sa première exposition en 1914. Les fonds pour la rénovation furent avancés par l'état espagnol en 1970. Le dôme de verre de forme byzantine fut conçu par l'architecte Emilio Pérez Piñero à la demande de Dalí qui rêvait d'un dôme vitré dans le style de l'architecte américain Buckminster Fuller. Dalí conçut lui-même une grande partie du musée, depuis les œufs monumentaux qui ornent les murs jusqu'à la hauteur des toilettes. L'architecte Joaquim Ros de Ramis travailla à la rénovation toujours en accord avec les directives du maître. La construction commença le 13 octobre 1970 et un an plus tard le peintre commença à travailler aux peintures des plafonds de son Théâtre-Musée. Source : http://fr.wikipedia.org/wiki/Salvador_Dal%C3%AD
Photographie, Éclairage artificiel, Art byzantin, Lampes à huile, Antiquités médiévales, Antalya (Turquie. - région)
Lampes à huile byzantines en Turquie
Lampes à huile byzantines en Turquie, Musée archéologique d'Alanya, Turquie. La ville s'est appelée Alaya pendant la période des beylicats aux XIIIe siècle. Elle est alors la capitale d'un petit beylicat vassal des Karamanides. Elle est aussi appelée Candeloro ou Skandeloro dans la littérature occidentale médiévale. Appelée Coracesium dans la géographie de Strabon. Source : https://fr.wikipedia.org/wiki/Alanya
Photographie, Peinture et décoration murales, Montréal (Canada), Paix, Stations de métro, Art contemporain
Le mur de la paix à Montréal
"Le mur de la paix" de Cécile Dion, station Berri-UQAM dans le couloir vers la ligne jaune. 12 panneaux colorés portent le mot "paix" écrit en 34 langues représentant les communautés les plus importantes de la ville,aluminium peint, 2007.
Le paon de vitrail
Photographie de "Le paon" (1905), vitrail de Joseph Janin dans le jardin d'hiver de la villa Bergeret, Nancy, en Lorraine. (école art nouveau).
Peinture, Fenêtres, Villes, Art de la lumière, Cubisme, Paysage urbain, Couleurs -- Dans l'art, Robert Delaunay (1885-1941), Abstraction (peinture), Harmonie (esthétique), Simultanéisme (esthétique), Sonia Delaunay (1885-1979), Vassily Kandinsky (1866-1944)
Les Fenêtres simultanées sur la ville
"Les Fenêtres simultanées sur la ville", 1912 par Robert Delaunay (1885-1941). Robert Delaunay passe à l'abstraction avec la série "Les Fenêtres", présentée de 1912 à 1913. Elle inaugure une longue série de recherche sur la possibilité de traduire l'harmonie représentative, par le seul agencement des couleurs. Les couleurs remplacent les objets, qui n'ont plus de substance et laissent la place à la lumière. Ce passage à l'abstraction se fait après la lecture des théories de Vassily Kandinsky dans son livre manifeste "Du spirituel dans l'art", et alors que Guillaume Apollinaire diagnostique en 1912 la naissance d'un nouvel art pictural : "Les peintres nouveaux peignent des tableaux où il n'y a plus de sujet véritable". Mais, contrairement à Vassily Kandinsky qui donne un contenu psychologique et mystique à ses œuvres, Robert Delaunay n'exploite que l'effet purement physique. Il s'explique en s'inspirant d'un texte de Léonard de Vinci : "L’œil est notre sens le plus élevé, celui qui communique le plus étroitement avec notre cerveau, la conscience. L'idée d'un mouvement vital du monde et son mouvement est simultanéité. Notre compréhension est corrélative à notre perception". À cette époque, Delaunay fait également de nombreuses recherches sur les couleurs et plus précisément sur la loi du contraste simultané des couleurs. Avec Sonia Delaunay, il crée le simultanéisme, une technique qui vise à trouver l'harmonie picturale grâce à l'agencement simultané des couleurs, et qui se concentre essentiellement sur le rôle de la lumière, qui est perçue comme principe créateur originel. Source : http://fr.wikipedia.org/wiki/Robert_Delaunay
Photographie, Urbanisme, Antiquités étrusques, Symbolisme en urbanisme, Art étrusque, Monumentalité (urbanisme), Urbanisme -- Plans, Archéologie étrusque, Augures, Cerveteri (Italie), Divination
Modèle de lituus étrusque servant à l'implantation d'une ville
Lituus étrusque de Cerveteri, musée national cérétain, inv. 60264, in "Les Étrusques et la Méditerranée", Louvre-Lens, 5 décembre 2013–10 mars 2014. Le lituus est le nom latin donné initialement à un ustensile de pratique sacrée des haruspices et des augures étrusques. Le "lituus augural" est un bâton sans nœud se terminant par une crosse courbe, qui a donné la crosse des évêques et qu'on retrouverait dans le mot liturgie. Le lituus était utilisé en particulier dans le rite de fondation des villes pour le bornage sacré par le templum. Source : https://fr.wikipedia.org/wiki/Lituus
Photographie, Caricatures et dessins humoristiques, Art rococo, Décoration rococo, Saint-Jean-Cap-Ferrat (Alpes-Maritimes), Singeries (art), Singes -- Dans l'art
Singerie, dans la Villa Ephrussi de Rothschild
Détail de la singerie, Salon des singes, Villa Ephrussi de Rothschild, Saint-Jean-Cap-Ferrat : caricature des moeurs humaines.
Photographie, Statues, Inscriptions, Tremblements de terre, Constructions -- Effets des séismes, Art contemporain, Chiens de recherche et de sauvetage, Femmes sculpteurs, Miskolc (Hongrie), Places -- Hongrie, Chien de berger belge (race canine), Hongrois (langue)
Statue de chien de sauvetage
Sculpture du célèbre chien de sauvetage hongrois "Mancs", membre de l'équipe spéciale "Spider" qui a participé à de nombreuses recherches après les tremblements de terre (1999, Turquie ; 2001, Salvador et Inde). Artiste Borbála Szanyi, statue dévoilée le 18 décembre 2004, installée sur un pont au-dessus de la rivière Szinva, dans la ville de Miskolc en Hongrie.
Photographie, Grenouilles, Parapluies, Éléphants, Totems, Art contemporain, Animaux -- Dans l'art, Art naïf, Art primitif, Christiaan Karel Appel (1921-2006), La Hague (Manche)
Totem des animaux
Totem des animaux, de l'artiste hollandais Christiaan Karel Appel (1921-2006), un des fondateurs du mouvement d'avant-garde CoBrA en 1948. Hôtel de ville de La Hague.
Tour CN à Toronto
La Tour nationale du Canada est une tour de 553,33 mètres située dans le centre de Toronto, au Canada, qui est devenue l'emblème de cette ville. La tour est parfois appelée la tour du Canadien National. La solution pour éviter les perturbations de la propagation des ondes radio par les gratte-ciel fut d'élever une antenne de diffusion au sommet d'une tour haute d'au moins 300 mètres. Elle a ainsi été construite en 1976 par le Canadien National (CN) qui désirait montrer la force de l'industrie canadienne en construisant le plus haut édifice du monde. Originellement prévue comme une antenne pour la radio et la télévision, elle est aujourd'hui une des principales attractions touristiques de Toronto. Source : https://fr.wikipedia.org/wiki/Tour_CN